Kategorie: Vorschau

Der Fotograf Kai Löffelbein reist seit Jahren um die Welt, um für seine fotografischen Langzeitprojekte die sozio-ökonomischen und ökologischen Auswirkungen der Globalisierung zu fotografieren. Sein besonderes Interesse gilt dabei globalen Produktions- und Wertschöpfungsketten und der Frage, welche Position der Mensch innerhalb dieser einnimmt.

‚Dichte Rauchschwaden steigen gen Himmel, ein Junge schwingt eine Bildröhre wie eine Trophäe über dem Kopf, Arbeiter kauern vor einem Berg von Elektronikschrott, trostlose und zerstörte Landschaften, Böden durchtränkt mit giftigen Chemikalien.‘

In seiner Serie »Ctrl-X, a topography of e-waste« beschäftigt sich Kai Löffelbein mit den Schattenseiten der Digitalisierung und zeigt was mit westlichem Elektroschrott in Ghana, China und Indien passiert.

Zudem wird Löffelbein Bilder aus seinem neusten Buch »Common Dreams« zeigen. »Common Dreams« setzt sich mit dem tiefgreifenden sozialen und ökonomischen Wandel Chinas auseinander und richtet dabei den Fokus auf Chinas Wanderarbeiter*innen, ihre Arbeits- und Lebensrealitäten, ihre Sorgen und Träume. Während ein großer Teil der chinesischen Bevölkerung am wirtschaftlichen Erfolg Chinas teilhat und seit Jahren auf der Überholspur lebt, leben Millionen von chinesischen Wanderarbeitern ausgegrenzt in den Randgebieten der großen Metropolen.

Kai Löffelbein, 1981 in Siegen geboren, studierte Politikwissenschaften und Dokumentarfotografie. Seit 2009 arbeitet er international als freier Fotograf. Zentrale Themen seiner Arbeit sind Globalisierung und soziale Gerechtigkeit. Seine Bilder sind in zahlreichen internationalen Ausstellungen vertreten und erhielten renommierte Preise – unter anderem den Henri Nannen Preis, den Magnum Foundation Fund, den UNICEF Photo oft the Year Award. Der Steidl Verlag brachte 2017 einen Fotoband mit Arbeiten von Kai Löffelbein heraus. 2023 ist im Kehrer Verlag sein neuste Buch über China erschienen.

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Eine fotografische Deutschlandreise auf den Spuren von Caspar David Friedrich.

Caspar David Friedrichs Geburtstag jährt sich 2024 zum 250. mal. Der Landschaftsfotograf Kilian Schönberger begab sich aus diesem Grund auf die Spuren des großen Malers der Romantik. Mit der Kamera versucht er sich Friedrichs Gemälden und ihrer magischen Atmosphäre anzunähern.

So entdeckt Kilian Schönberger Orte, die der Landschaftsmaler selbst besucht hat. Darüber hinaus entdeckt der Fotograf auch neue Plätzen in ganz Deutschland, an denen sich bei passenden Bedingungen auch heute noch die Sehnsuchtstimmung der Romantik nachempfinden lässt.

Für Schönberger ist die Atmosphäre der Schlüssel zur Wirkkraft von Friedrichs Malerei. Gegenüberstellungen von Fotos und Gemälden offenbaren verblüffende Ähnlichkeiten und schlagen eine Brücke vom Beginn des 19. Jahrhunderts zur Gegenwart. Tauchen Sie ein, in die besonderen Atmosphäre einer aus Licht und Nebel gesponnenen Welt ein.

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Naturphotography meets Streetphotography

Streetphotography ist meine Passion. Unsere Community gibt mir viel Energie. Lassen Sie sich inspirieren, Landschaftsfotografie aus einer anderen Perspektive zu betrachten.

Ich glaube an die Energie der Überschneidungen zwischen den Genres und möchte darüber sprechen, wie ein(e) Naturfotograf(in) seine/ihre Perspektive durch die Auseinandersetzung mit der Streetfotografie erweitern kann…

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Wildnis im Wandel

Schönheit, Einzigartigkeit und Fragilität prägen die Natur vor unserer Haustür. Von den Sandstränden der Nord- und Ostsee bis zu den Alpen im äußersten Süden unserer Heimat, von den Bergbaufolgelandschaften im Osten bis in die Kulturlandschaft im Westen ist Tier- und Naturfotograf Sven Meurs fünf Jahre lang durch unsere heimische, unbekannte Wildnis gereist.

Hirsche, Eisvögel und Wisente lassen den Fotografen staunen. Spielende Wolfswelpen im Wendland machen ihn sprachlos und auf Helgoland kommt er ganz nah an Basstölpel und Kegelrobben heran. Am Kaiserstuhl, in den Alpen und in vielen unbekannten Landschaften erlebt er die Artenvielfalt vor unserer eigenen Haustür. Gehen sie mit ihm auf eine humorvolle und bildgewaltige Leinwandreise und entdecken Sie unsere Heimat aus einer völlig neuen Perspektive!

Sven Meurs
Schon seit Kindestagen faszinieren mich Begegnungen mit wilden Tieren
und spektakuläre Naturlandschaften. In meiner Heimat, dem Niederrhein bin ich oft durch
die Wälder gestreift, um Rehe, Füchse und Hirsche zu beobachten. Aber erst ein anderthalbjähriger Aufenthalt auf der Nordseeinsel Amrum, inmitten des Nationalparks Schleswig-Holsteinisches Wattenmeer hat meine Leidenschaft für die Naturfotografie vollends entfacht.

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Natur im Detail

Die Fotografie bietet unglaublich viele Möglichkeiten, ein Motiv abzubilden. Die eigentliche Bildidee entsteht dabei im Kopf, aber vor allem durch das aufmerksame Beobachten und Wahrnehmen der Natur.
Bunte Gräser, die unscheinbar im dunklen Moorwasser schwimmen. Ein Lichtstrahl, der durch den Wald fällt oder eine einfache gefrorene Pfütze, die mit den schönsten Mustern im Morgenlicht glänzt.

Sandra Westermann fotografiert die meist kleinen und oft unscheinbaren Dinge der Natur. Sie spielt dabei mit Schärfe und Unschärfe, Licht und Schatten und Farben und Linien. Dadurch entstehen Bilder, die alltäglichen Motiven plötzlich eine Bedeutung geben und zeigen, wie faszinierend die Natur im Detail sein kann.

Sandra berichtet über ihre Herangehensweise, über das Suchen und Finden von Motiven und Bildideen und über die fotografische Umsetzung.

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Liebe Fotofreunde,
Das Programm für 2024 steht, Änderungen natürlich immer vorbehalten.
Wieder ist es gelungen, eine Mischung aus den zahlreichen Genres zusammenzustellen, die das Thema Fotografie bietet.
Das genaue Programm findet Ihr hier (es öffnet sich ein weiteres Fenster) .
Auch die Auswahl an Workshops ist bunt, Details hier (es öffnet sich ein weiteres Fenster).
Gebt gleich bei der Anmeldung Eurere Wunschaktivität ein, aber wie immer sind Änderungen selbst noch vor Ort möglich. Wir versuchen, eine ausgeglichene Teilnehmerzahl zu planen, aber die „Wiederholungstäter“ wissen, dass das nicht immer möglich ist. Und auch der Dozent hat da natürlich noch ein Wörtchen mitzureden.
Unnötig zu erwähnen, dass auch das leibliche Wohl nicht zu kurz kommen wird. Getränke sowieso Snacks und das Büfett am Samstag sind wieder fest eingeplant, damit Ihr Euch auf das Programm konzentrieren könnt.

Karl-Heinz Georgi möchte den Zuschauern die Idee hinter dem Thema Intimate Landscape Photgraphy verdeutlichen, sowie seinen Weg und seine Gedanken bis es “Klick” gemacht hat.

Es gibt noch viele Aspekte in seinem Kopf, die er ansprechen möchte und gut mit Bildern von den Faröern erläutern kann.

Valentin Goppel (*2000) setzt sich in seinen fotografischen Projekten mit sozialen Themen auseinander und arbeitet auf den fließenden Grenzen zwischen Inszenierung und Beobachtung.

Im Vortrag bespricht er die Möglichkeiten und Unmöglichkeiten objektiver Wahrheit in der dokumentarischen Fotografie anhand seiner eigenen Projekte. Hier setzt er die Kamera als bewusstes Werkzeug zur Verarbeitung seiner Umwelt ein. So fotografierte er für sein jüngstes Projekt „Zwischen den Jahren“ Freund*innen und Bekannte in beobachteten Momenten und arrangierten Szenen, um die diffusen Gefühle des Aufwachsens in Zeiten der Pandemie einzufangen.

Er gewann internationale Preise wie den Leica Oskar Barnack Newcomer Award. Seine Arbeiten sind Teil der Kunstsammlung des Sprengel Museums Hannover und der Kunsthalle Bremen. Abseits seiner freien Projekte fotografiert er journalistische Aufträge für Zeitungen wie DIE ZEIT und THE NEW YORK TIMES.

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